暑期档还没结束，两位作家的粉丝已经迫不及待的开始撕逼了，原因是一位影迷在网上贴出自己去电影院看《后会无期》，但打印出来的电影票却是《小时代》的；
四娘太不要脸了，难怪《后会无期》票房还没到十亿，原来我们韩三门的票房被偷了！
姑且不论这事真的假的，换个角度讲，即使是偷票房，那也是院线拥有者采取的下作手段，至少到目前为止，孟轻舟还没收到《小时代》偷票房的风声；
既然万重山院线都没消息，想来这肯定是粉丝一厢情愿的想法了；
但就是这半真半假的消息，也搅得娱乐圈一片乌烟瘴气，忽然之间冒出了很多直抒胸臆的受害者，乱做一片；
娱乐圈一直没变，只不过里面的主角和配角一直在变而已。这个圈子从旧社会梨园时代以来，就是混乱而有内在秩序和规律的，这些规律一直没变，那就是身色犬马，追逐名利的本质。如果不追逐名利，就无法在娱乐圈出头，而追逐名利，那就得各种潜规则、金钱交易什么的都得有。
秩序产生不了太多的艺术火花，只有混乱才能有更多的艺术火花。以前的娱乐圈难道不乱？那只是那个时代已经远去、距离产生美感而已。
不信大家想想，如果八九十年代巩丽和张一谋的各种感情纠葛，放到今天网络时代发生，那会是什么情况？姜闻和刘晓青的感情事儿放到今天又会咋样？除了感情问题，剧组的纠纷比如西游记剧组的纠纷，如果是今天发生的话，轰动性不会比任何热搜弱吧？
过去的乱七八糟的八卦还持续到现在！
娱乐圈不乱，那么多娱媒、狗仔、公关公司等怎么活？
娱乐圈即名利场，有名的要拼命维护，没名的要拼命变有名。大家利益相同，互相帮助的乱你懂的，利益不同，撕逼扯淡的乱你也懂的。
没有不乱的娱乐圈，以前的吃瓜群众，八卦信息获取渠道少，传统媒体可以左右饭圈的注意力，如今信息渠道如此之大，人人可以轻而易举扒光娱乐圈，大家吃瓜都要吃麻木了，粉丝、路人的注意力就是稀缺资源，娱乐圈时不时地不作妖一下，就可能被遗忘；
所以说身在娱乐圈，宁可他乱，也不能被人遗忘；
“真特么乱，老孟，你就这么看着？别忘了你还是导演协会的副主席，总得维护咱这些老实拍片的导演吧！”
“呵呵，风哥你看，今天网上刚冒出来的新段子，厉害啊，把那俩都给涮了！”
一位作家报名了某高校组织的电影创作培训。
老师问他：你为什么要学习电影？
作家：我想学习怎么把赚钱包装成艺术。
老师怒道：我们电影学习的是艺术性和思想性的统一，是做提高导演电影创作能力和民众艺术审美的事。
作家激动的说：对对对，就是这个！
“人家说的挺有道理的，你看看现在，什么人都来做导演了，我说轻舟你就该站出来，好好杀一杀这股歪风！”
刘闵慧拽了拽祖风，“管好你自己就得了，操心那些有的没的干什么！”
在娱乐圈里厮混，不管好自己的嘴，那是走不长的，一不留神就可能得罪了人，应景的时候，吃亏的只能是自己，尽管他俩背靠万重山，也不需要顾忌什么；
娱乐圈这个大名利场，很复杂，也很独特。
对于绝大多数的普通人来说，他们光鲜亮丽，名声在外，挥金如土，受人追捧，赚钱又多又快。但是对于真正的有钱人，有权人而言，他们又没有任何的话语权，决策权。
为了追逐在这个大名利场里更大的成功，不朽的地位，对下要卖人设，对上要拉拢人脉，对同行要勾心斗角，但是与此同时也要在闲暇之余活出自己。一子错，满盘皆落索。
这么狗血，能不复杂吗…
祖风拍完《大人物》刚回燕京，后期的事还没考虑好，没想到却被孔升给看上了，三顾茅庐的请他在《欢乐颂》里出演魏渭，而刘闵慧在看了剧本后，也支持老公去试一试；
“我这都多少年没演戏了，你又不是不知道，万一给搞砸了，你也丢人吧！”
今晚孟轻舟请客，一来是给祖风和老潘的接风宴，其次就是受老孔的委托，帮他说服祖风；
“也就几集的功夫，怎么，专业演员出身，还心虚了？”
“现在还在乎演员是不是科班出身吗，只要颜值够了，观众喜欢就行，我这还做后期呢，真的没时间！”
刘闵慧就是教表演的，听自家老公这么说，脸一黑，嗔怒的白了他一眼；
“要你这么说，那些长得丑的，就不能做演员了？声台型表这些都没啥用了？”
实际上，专业院校在评价一个演员演技的时候大致分为三种层次。
第一层就是基本功，所谓基本功就是声台形表。演员的台词吐字发音清不清爽，形体控制到不到位。上了台或是面对镜头，手知不知道放哪里。演哭是不是哭，演笑是不是笑。这是表演的第一层次。不幸的是，仅仅是基本功层面，就已经把国内大部分的演员刷掉了。
第二层次要求就稍微提高一点，需要准确。你哭的是不是有层次，细腻不细腻？度掌握的好不好，肢体收放自不自如。
第三层次，就是演活形象，对人物的塑造像不像。如果片子看的多，就会发现一部分演员演啥都像演自己。
一个人在生活中做自己可能会好