“孟老板这几天叱咤风云，心情很爽吧，也没见你怎么摆布华艺啊！”
姜闻和葛大爷一面随意的欣赏着错落有致的花卉，一面打探孟轻舟对黄家兄弟两的处理结果；
“华艺是上市公司，想捏住他们的七寸不要太简单，我现在手里已经有了14.5的股份，仅次于那俩，什么时候心情不好了，再买点流通股，再来几次融资，黄中军就要回家卖文物了！”
“不针对他们电影了？”
姜闻和葛大爷肩负着缓颊双方关系的重任，虽然明知是华艺有错在先，但在孟轻舟几板斧砍下来后，他俩都有点同情黄家兄弟俩了；
从阿姨手里接过一个雪茄盒，老孟带着几人到了三楼的露天阳台；
“上面特地给我打了电话，让我要讲大局，不要因为个人恩怨影响到今年的票房数据，我还能怎么办？”
陈道名也不知是真淡定还是装逼成风，语速不急不缓的说道：“事情刚出来，我和尤子就想来找你，不是劝你退一步啊，知道你没那么大度，主要是担心你一怒之下做出什么让上面不想看到的动作！”
葛大爷点点头，言简意赅的开口说道：“怕你伤到自个！”
这几位才是内地影视圈金字塔尖的人物，能和孟轻舟交好，除了欣赏，还有共谋发展的意思；
老孟这人不嚣张、不浮夸，拍电影也没搞什么幺蛾子，老一辈对他的评价都不错，加上他那傲人的经济实力，谁不想往他身边靠；
有几个女朋友，这等屁事，根本就没人拿出来说嘴，以孟轻舟的地位，要没有这些事，那才叫奇怪！
所谓的京圈，无非就是利益一致、趋利避害的一个小圈子，谁的势头更足，当然就以他为核心了；
“孟总，我看你还是在导演协会兼个副会长，有的时候，还是有点作用的！”
名叔的话让老姜他们纷纷点头，既然已经到这份上了，他们也愿意推孟轻舟一把，就他这年龄优势，未来几十年的内地影视圈，别人没说话的份；
“成，名叔你安排，我照办！”
花花轿子人抬人，这次的风波，让孟轻舟认识到了自己平时轻忽的地方，和业内的各大组织、各大圈子，接触的少，人家即使想搭上自己，也没门路；
小酌了几杯后，姜闻等人识趣的抽身走人，对满屋子的莺莺燕燕，眼花的同时，对孟轻舟的桃花运，也自艳羡；
……
“还以为陆传能有相公你一半实力呢，没想到这么离谱，我都快看睡着了！”
赵小骨被《王的盛宴》折磨了近两个小时，垮着小圆脸，“啪”的躺倒在老孟身边；
“你拿我和他比，那不是欺负人嘛！”
“诶，老孟，我在网上看到那些网友说，陆传的《王的盛宴》和冯导的《一九四二》都算是不错的电影，感觉他们说的都有道理，你是导演，你觉得哪部电影最好！”
陆传执导的作品在孟轻舟看来，几乎都是“伪艺术片”，而他本人就是一个很善于营造艺术幻象的导演。
艺术可以装出来吗？当然可以啦。
有人做过实验，把自己瞎ps出来的一张画挂在博物馆里，让经过的访客评价，结果不少人都觉得是艺术杰作，甚至能像模像样地说出一堆理由来。
一幅很普通的画被置于“名画的氛围”里时，它就真的像极了名画。
电影也是一样的，当一部电影作品被包裹在足够艺术的氛围里，它的艺术水准看起来似乎就真的跟那些真正的艺术杰作看齐了。
所以有些其实没什么艺术造诣的导演如果掌握了几个好用的窍门，也就可以拍出看起来似乎十分艺术的电影。
善用一些“艺术片元素”就可以达到这种效果。
比如在一部平庸的片子里加进去一段10分钟毫无意义的长镜头；又比如用每20分钟一段的静止镜头拍片子（不要太长也不要太短，太短没人发觉，太长的话装过了头反而惹人反感），尽管这也毫无意义；
又或者让演员们在整部片子里都保持屎拉不出来的表情并且尽量不说话。
虽然这些装逼的镜头和装逼的表情既不赏心悦目也没有意义，但就是会有很多人说：哇，镜头语言好牛逼，哇，演员的表演好有深度。
真正优秀的艺术电影，可以深沉，但不应该沉闷，可以平淡，但不应该乏味。
但是一部沉闷而乏味的庸碌之作，只要用上诸如上面提到的这些艺术片元素包装一下，就可以有足够的迷惑力，让观众把沉闷当深沉、把乏味当平淡。
这大概可以称为“艺术幻象”。
陆传就是一个艺术幻象大师。
他的电影里，有多少是艺术，有多少是艺术幻象？
“陆传的电影还没资格和老冯的电影相提并论，至少在商业属性、故事完整度上，完全没有可比性！”
老孟双手在小圆脸的两鬓揉捏，慢慢的滑向了机场中心位置，眼见柔软被老孟一手掌控，慢捻轻揉下小骨很快眼含秋水、咬紧红唇，呢喃着说道：“问你话呢！”
“你要单单只问这两部电影谁更好，没什么意义，好电影有许多共性，最好是你们自己去领悟！”
什么叫一部好的电影？
它很简单，至少不会复杂到需要过分解读的地步。
它能够摆脱真假的明确区分，游离于真实和虚假之间，无论使用多么虚假的形式，表现出来的都是真实的东西。
没有人会相信周星驰电