指挥家卡尔帕奇更是出尽了风头，也让他对秦放歌这个年轻的音乐家，越发亲近。、
特别秦放歌也授权给了他们捷克爱乐乐团，演出他的音乐作品，第一交响曲就是主打。他们也买了正版的曲谱，在国外这也是惯例，用盗版的曲谱，都会被音乐厅给拒绝的，保护版权方面做得确实相当不错。
然后秦放歌的其他音乐作品，也都比较受欢迎的。
他新近创作的《沃尔塔瓦河》，也是捷克爱乐争取的重点。用秦放歌自己讲的话，这是送给捷克人们的礼物。他先前演奏的是钢琴独奏版，但大家都听得出来，他这完全是用钢琴搞出一个交响乐团的阵势，他也承诺尽快将管弦乐团版本给做出来。
但凡听过的人，都对这首《沃尔塔瓦河》赞不绝口，卡尔帕奇这个指挥家更不例外，争取到这样优异作品的演出，对捷克爱乐乐团来说，可是相当利好的事情。最起码，在捷克国内演出的时候，上座率都能提升不少的。捷克爱乐这个演出季的安排中，大部分演出也都是在捷克国内的。在布拉格，他们也有自己演出音乐厅，并没有依附于布拉格国家歌剧院，这也是最正常不过的现象。
而除了捷克爱乐乐团外，和秦放歌合作的国家歌剧院，也同样是近水楼台先得月。这次的《唐璜》演出，虽然没有用到布拉格国家歌剧院的管弦乐团和合唱团，但也有着相当多的交流和合作。他们还是主场，尽了很多地主之谊的，跟同行的交流，也让他们的团队受益匪浅。
秦放歌同样也有授权给布拉格国家歌剧院的管弦乐团，可以演奏他的音乐作品。都是要签合同的，跟捷克爱乐乐团的合同，并没什么差别。完全不存在独家授权，其他交响乐团就不能演出这样的情况。
这也是得益于秦放歌的名气和影响力，要只是普通的作曲家，在捷克爱乐这样的世界名团前，就会显得特别弱势。为了争取好的演出机会，那是连“mài shēn契”都必须得签。
说回十月的燕京国际音乐节，主办方里，就有华夏音乐学院和国家大剧院的众多成员，演出地点主要以国家大剧院为主，其他像是燕京音乐厅啦，华夏音乐学院的音乐厅等等地方，都是会安排演出的。
秦放歌虽然没有在音乐节安排太多的演出，但有他自己搞的大师班，这就是很多人，特别是学音乐的学生们最梦寐以求的机会，比去听他演出更加珍贵的存在。
当然，仅仅靠秦放歌自己，甚至是他的公司团队，都是完全忙不过来的。他也跟华夏音乐学院展开了深度的合作，声乐歌剧系，管弦系，作曲系，民乐系都有出人出力出场地。比如，参与大师班学员的名额，就是能争破头皮的存在。
然后就是正在紧急筹备中的大型户外露天音乐会，也是在燕京国际音乐节的尾巴上举行。
秦放歌和他团队的野心也根本不用掩饰，以周秀英、沈建萍、邓红梅、吴亦芬她们为代表的华夏音乐学院一系，对此更是鼎力支持。各种出人出力的，因为这不仅仅是秦放歌自己一个人出风头捞好处的，对华夏音乐学院的名声，以及在校学生的影响，都是特别重大的。
像是他身边这些受益最深的龙雪瑶、肖雨然、吴泓芹，以及林宝卿她们的“锦瑟华年”新民族乐团，都是华夏音乐学院的在校生来着。
要真把“秦放歌国际音乐节”、“秦放歌国际声乐大赛”、“秦放歌国际钢琴大赛”、“秦放歌国际作曲大赛”等乙烯利以他为名字的比赛给做起来的话，影响力就更大了。这样的蛋糕，也完全不是秦放歌自己团队能吃得下来的。场地、人手、资源、资金等方面，肯定都是有很大缺口的。
他们要做的，也就是制定规则，把握主导权。
就拿音乐比赛来说吧，涉及到方方面面的东西就是特别复杂的。
前期的筹办工作，像是组委会、评委团、比赛场地、各种安排、参赛选手的初选等等，都是特别耗费时间和精力，都需要大量人手和精力。
除了这样的赛事运营外，还有宣传推广、后勤保障、志愿者工作等方面都要兼顾到的。
除了跟华夏音乐学院紧密合作外，现有的合作伙伴国际大剧院方面也是不可获取的。要让音乐节和音乐比赛的影响力更上一层楼的话，跟电视台的合作也至关重要，甚至是和网络直播平台展开合作，全面提升古典音乐的影响，开拓更广阔的市场。
这其中，也少不得会跟有关的zhèng fǔ部门打交道，首先得通过审核才行，也需要得到认可。比如这样赛事评为什么级别，赛事的获奖者，最后能得到国家相关部门比如文化部什么样的奖励。
然后，搞好跟其他音乐同行的关系也势在必行，音乐家协会也是肯定绕不开的。要做成国际化的赛事，还得加入国际音乐赛事联盟这样的组织，获得全世界范围内的认可。
这些都是牵一发而动全身的事情，搞好国际上音乐同行的关系就至关重要，也是现在以萧山河为代表的国家大剧院团队，以及周秀英沈建萍为代表的华夏音乐学院团队正在做的事情。
花花轿子人抬人，混哪个圈子都是差不多的情况，大家相互捧场，各种商业互吹。普遍认为是高大上的存在古典音乐圈也是如此，这些也都是没办法回避的。
秦放歌自己虽然不擅长交际运营方面的东